El mató a un policía motorizado sorprendiendo a todos
Cualquier persona que se pasa horas en you tube (la gran mayoría de jóvenes con tiempo de sobra, dentro de los cuales hasta me siento lindamente incluído, hemos visto de todo en esa plataforma, ya sea desde música, reviews, críticas, opiniones, hasta política, youtubers y demás. Yendo de lleno al plano musical, puede que un pequeño canal llamado ''humo y caramelos'' haga una efímera presencia en tus recomendaciones con algunos de sus videos más vistos.
Humo y caramelos, vía exclusiva para artistas que buscan una alternativa para poder subir sus proyectos a internet y darse a conocer de manera independiente, tiene en su catálogo la discografía casi completa de El mató a un policía motorizado (banda que he elogiado mucho desde que la conocí) ha ido creciendo con los años y evolucionando en planos underground, o sea que no la hemos escuchado mucho en difusión masiva o al menos local, desde la Ciudad de La Plata, se pueden escuchar las guitarras distorsionadas, los sintetizadores, la batería y la voz de Santiago Motorizado.
En su segundo disco de larga duración, La Dinastia Scorpio del año 2012, la primera canción te obliga a quedarte para que sigas sentado en primera fila esperando por más ricuras artísticas del brazo motorizado. El magnetismo.
Como todo amante de esta banda, espera siempre algo espectacular porque ellos son así, siempre nos dejan boquiabiertos una y otra vez.
Hay quienes ostentan decir que el lujo es vulgaridad o que lo menos es más, puede ser, si, pero lo curioso es que El mató si lo hace entender de una manera sencilla que hasta el más arrítmico lo entendería en un abrir y cerrar de ojos, primeramente una guitarra marca el pulso inicial de la canción para que luego el piano siga solito (como un padre que enseña a andar en bicicleta a su pequeño, quién luego deja para que él pedalee por su propia cuenta), aunque más tarde se re-agrupa y continúa caminando junto con el teclado pero de fondo, la reverberación de la voz de Santiago le da el toque que necesita la canción lo que te hace sentir más ''abrigado'', entrando a la letra, debo decir que es una auténtica oda al cariño y romance (y eso que no dije nada de el tesoro todavía, a lo mejor otro día).
''Con este magnetismo..que sigue bajando, nena.''. Lírica final con la que termina la canción y concluye con el enamoramiento de la chica con la que trates.
Lanzado el 13 de marzo del año 2012 extraído del disco Rock and Roll Night Club, Mac Demarco marcaba el inicio de su bella carrera musical (el que me conoce, sabe perfectamente que amo artísticamente y hasta estéticamente a Mac). Las vegas europeas trata de algún chico enamorado de una mujer que al parecer no lo quiere disfrutar por más de una sola noche (o al menos de a poco va la letra en ese aspecto), aunque la parte lírica entra en lo que se trata de 'encanto' en el coro, todo lo demás está en un estrato celestial. El sonido lo-fi que caracterizaba a Mac al comienzo de sus pequeños lp's hacen de esta canción una obra de arte que cualquier amante de lo vaporwave, del chill tendría que escuchar al menos una vez en su vida (que le guste es otro tema). Alejado de toda la música comercial actual, mejor dicho apartado para que un puñado de inocentes alternativos lo tengan en primera fila escuchándolo, espectantes...como destruye su guitarra con su atentico y glorioso swing.
La guitarra mantiene ese riff que repite hasta que llega a doparte, la voz de Mac baja un par de tonos para darle un grosor bien tosco y grave como si de un locutor cincuentón de radio se tratase, y una pequeña voz más fina acompaña a nuestro artista en el coro. ''So you think you're lonely''. Frase con la que da apertura esta inconmensurable ricura, junto con el riff que nos mantiene a todos tarareándolo una vez más.
Smashing Pumkpkins con una excelencia hecha canción
1979 lanzado el 23 de enero del 1996, del álbum Mellon Collie and The Infinite Sadness.
Es lo lindo de tener que ser un adolescente aburrido más en la sociedad juvenil que trata de meterte en algún estrato social para tener que quedar bien con todo el mundo cuando lo cierto es ser uno mismo sin importar tu personalidad, gusto o filosofía (mientras que todo sea respetuosamente debatible). ''Cool kids never have the time'', los chicos ''cool'' nunca tienen tiempo, el poder de la juventud de hacer todo lo que te plazca sin saber o sin el conocimiento de que todo en la vida tiene una consecuencia a la que hay que hacer pecho (de a poco te das cuenta). ¿Pero qué importa? En ésta canción todos tenemos 15/16 años de nuevo, la lejana época de secundaria que tanto extrañamos se ve reflejada tal cual en la armonía de la canción de los smashing, lo sano de divertirse con tus amigos, de salir a ''patear'' (caminar) la calle por las madrugadas, tocar guitarra con tus compañeros, tomar algo (como quieras entenderlo), salir en skate, algún deporte. Tal vez crear recuerdos para cuando ya seas viejo y sin reproches de acuerdo a cómo hayas vivido tus años dorados, por eso siempre hay que hacer todo a conciencia (aunque todavía seamos unos niños para muchas cosas). ''And we don't know just where our bones will rest to dust..i guess''. Todo lo que significa ser un adolescente tonto que solo quiere pasar el rato con sus amigos, y nosotros no sabemos dónde nuestros huesos van a descansar hasta el polvo..supongo.
Un programa que preparé con mis dudas con respecto al especial que suelen sonar en la última tirada, pero que sorprendió a todos cuando descubrieron a que iba dirigido.
Los sampleos en melodías hip hop no son nada nuevo pero si son algo que le da la esencia justa al proyecto musical para que llegue hacia el interior del oyente que presta su tiempo para disfrutar/gastarlo en la ''canción''.
Al ser amante de la movida internauta aesthetic me veo conmovido por los pequeños montajes de chillhop, lofi hip hop y hasta modificaciones vaporwave de canciones conocidas o extraídas de la cultura pop de los años 80 hasta algunas más contemporáneas.
El que ya nada por las aguas de los mixes lofi, entiende los títulos, las líricas (que a veces no tiene que tener) y por sobre todo la estética que habitualmente rayan con wallpapers o escenas de anime, de los simpsons o de otras caricaturas en momentos no muy sanos, emocionalmente hablando, lo que le da vía libre a los temas más serios que una persona puede experimentar, donde los sentimientos se llegan a expresar por una puerta alternativa y quizás con mucha más intensidad que el resto de emociones humanas que uno llega a tener o descubrir.
El caso de Brockbeats con su bello sampleo de ''my funny valentine'' de Clairo, con la voz de la cantante indie en tonalidades editadas que la hacen más tierna a la hora de retirar palabras de su boca, la guitarra que acordea con su debido tiempo y los efectos sonoros-ambientales hacen que te sientas en una madrugada tormentosa (con respecto al clima) y hasta amorosa, al estar en un san valentín del que uno se ríe al querer imaginarse a la personas que quisiera tener (o por lo menos la letra va dirigido a ese punto). ''..funny no, no, no'' podría ser la parte que explica todo.
Era momento de entrar por segunda vez a la cabina para presentar el ansiado programa nuevamente, con un pequeño especial a una linda página que me había encontrado en mi travesía musical durante la semana.
El cariño y el amor abundaron en el primer programa de rock indie alternativo Otro tipo de gusto, para conmoverte, nos paseamos por la buena música independiente nacional.
La pequeña iniciativa de este blog personal es el fin de poder dar a conocer lo que va siendo mi pequeño sueño hecho ya realidad, junto con mis gustos personales (precisamente música).
Abierto 24/7 para el lindo rock alternativo con la mayoría de sus variantes, para el chillhop y el hermoso aesthetic.
Hace ya cuatro semanas atrás he comenzado con un programa radial en una radio comunitaria de mi ciudad dedicado al rock indie y alternativo actual e histórico, estrenando bandas como el mató a un policía motorizado, las ligas menores, valentín y los volcanes, pixies, smashing pumpkins, entre otras bandas más que marcaron mi secundaria y adolescencia entre mis 15 y 18 años, además de las que me seguirán acompañando.
Vamos más de cuatro programas juntos, subiendo set lists de las canciones después del programa que se presenta todos los viernes de 22 a 23 horas por Radio Nueva Generación 90.1 Mhz.
